Arte y lettering

Sinopsis de la actividad. Con esta propuesta de Arte y letras, pretendemos investigar y experimentar la vinculación de las obras de arte con las letras: palabras, mensajes, enunciados, manifiestos etc.,  hasta la letra como forma de representación plástica. ¿Qué contenidos queremos abordar? Analizar aspectos formales de la obra y relacionarlos con la construcción de tipografías.

¿Cuáles son los objetivos que se  plantean? Conocer las colecciones del Museo para su mejor aprovechamiento en las aulas relacionando arte y letras. Abrir nuevas miradas y posibilidades de trabajo hacia las colecciones del museo. Comprender cuales son los elementos esenciales de una obra de la colección y  aplicarlos al diseño de una tipografía. Entender cómo ha representado el espacio en la obra para aplicarlo al diseño de letras.   

¿Cómo nos ponemos en marcha? Partimos del análisis de la obra de Patrick Henry Bruce. Pintura. Naturaleza muerta con el objetivo de comprender cuales son los elementos formales esenciales de la obra. Dinámica de sala: si trabajamos con grupos grandes los dividiremos en grupos de 5 personas. Tras unos minutos de observación pensamos en cinco palabras que definan la obra, las ponemos en común con el resto y nos quedamos con las que se repitan. El objetivo de esta sencilla dinámica es intentar definir de la forma más precisa lo que vemos para quedarnos con lo esencial.

Una vez realizado el trabajo de análisis de la obra y la síntesis de sus elementos esenciales, la propuesta de taller consiste en trasladar estos conceptos e ideas a la construcción de una tipografía. En el caso concreto de la obra de Bruce nos fijamos en cómo disponía las formas y usaba el vacío y los colores. En el documento adjunto que os dejamos en este espacio hay una descripción paso a paso de cómo sería el proceso.

¿Qué materiales necesitamos? Papeles de varios tipos y cartulinas de colores, tijeras y pegamento.